10本导演必看的创作书单

随着一些非科班出身的天才导演的出现，让我们更加确认了好的导演不一定非要科班出身，然而上天赏饭才华加身毕竟难得一遇。除了令人信服的阅片量和积累，基本的电影知识也是一个称职的导演所必须掌握的。 这份书单选取一线导演与电影人推荐书目，无论读者是与小编一样纯粹的观众，是有兴趣踏入这个行当的新人，还是想要给自己充电以备更多挑战的资深者，这份书单都都很有用哦！

1、《如何指导演员：认识电影》

《认识电影》作为电影入门书中的经典之作，用深入浅出的笔触，告诉我们影视传播的手法，并逐项解析其复杂的语言系统与要素。问世几十年以来，此书始终是世界各地影视从业人员和主流专业院校的必备之选，更是电影爱好者不可或缺的手边书。

2、《如何指导演员：导演的必修课》

这本书来头不小，作者是好莱坞500余位导演的幕后导师朱迪丝•韦斯顿。她手把手调教过的导演包括亚历杭德罗•冈萨雷斯•伊尼亚里图（《荒野猎人》《鸟人》）、艾娃•德约列（《塞尔玛》）、安德鲁•斯坦顿（《机器人总动员》《海底总动员》）在内。

别的不说，作为作者的得意门生，亚历杭德罗不仅得了奥斯卡最佳导演，他的《荒野猎人》更是助莱昂纳多拿下小金人，破了这么多年来群众快玩坏了的一个梗…

3、《导演的摄影课》

除了指导演员这一技能之外，电影摄影也是看似无关，但极其重要的技能。在一部电影的拍摄过程中，导演应向摄影师准确传达自己的视觉想象，并保证这些想象具有技术的支撑。他将面对摄影相关的种种问题。

这些问题的答案都能在小编现在推荐的《导演的摄影课》一书中找到。

4、《导演的诞生：我的第一部电影》

这是一本有趣有料、坦率至极的当代导演访谈录，集中关注仅凭第一部独立执导的长片就跻身世界影坛的十位“新人”。

在洛温斯坦的引导下，诸位导演回溯初执导筒时遭遇的种种煎熬，从苦寻资金、演员、拍摄场地，与剧组成员并肩作战，到最终杀青、死磕电影节，向读者敞开了人生中最精疲力竭的一段浴火重生之路。路途中有滑稽，有惨烈，有热血，有锋芒，个中滋味与他们的作品一样精彩。　

5、《电影语言的语法》

全球畅销三十余年并被翻译成数十种语言，被公认为讨论导演、摄影、剪辑等电影影像画面组织技巧方面最详密、实用的经典之作。

百科全书式的工作手册，囊括拍摄中的所有基本设计方案，如对话场面、人物运动，使初学者能够迅速掌握专业方法。本书也是中国老一辈电影教育工作者精心挑选的教材，在翻译、审订中投入了巨大的心力，译笔简明、准确、流畅，惠及无数电影人

6、《镜头的语法》

化繁为简，汇集近百种镜头语法细则于一书，让您轻松掌握视觉语言的语法。并且语言通俗，深入浅出，是初学者的最佳引路指南，也是影视从业者的速查手册。

7、《看电影的门道》

《看电影的门道》是一本兼具娱乐与艺术双重视角的入门级电影学习手册

一部横扫经典名片、流行大片和影史遗珠的实用型观片指南。

以最视觉化和趣味化的讲授方式，帮助你迅速修炼为一枚骨灰级影迷。用形象化的语言阐释镜头、声音、剪辑、风格等电影的基本概念，用好玩的视角和轻松的练习引领你思考与电影相关的各种有趣命题。同时近两百幅图片令你迅速掌握景别、构图、布光、置景等专业概念。　

8、《电影导演方法》

《电影导演的方法》从零开始，讲述了基本概念和系统的方法学，包括在银幕上充分发挥剧本最大戏剧潜力的系统方法学，以及明晰的把剧本转化为电影的方法学，其视角在导演书籍中独树一帜。

而在剧本蓝图的基础上，书中引导读者使用具体技巧来分析剧本中的元素，并把这些元素转化成视觉故事，也包含了阐明这些技巧所需的剧本实例。

9、《电影动作设计》

《电影动作设计》是迄今为止电影动作设计从业者的唯一一本专业技术论著。书中揭秘动作导演思维，开创真武侠电影。作者也倾囊相授从业二十余年的“经验秘笈”，以及刀法兵法等武学之理。

10、《从文字到影像》

电影故事的表现形式从未像今天这样丰富过，成千上万的新电影人正在利用着那些几十年前甚至都还不存在的媒体技术，有了入门级的高清录制设备，即便是初学者也能制作出低成本、高质量的影像作品。　

然而，拍摄和制作一部影片所必须的一些技巧，却是无法找到数字化的替代品的。本书将帮助影视人掌握如何将一个故事转换成一系列动态影像的步骤，是一本创作视觉化影片脚本的指南。

以上几本书堪称“救火宝典”。如果拍片之前，如果吃透了这几本书，不敢说你会多么出类拔萃，但起码可以算得上是一位称职的导演～